Bruce Le (Un "Fake" de Leyenda)

Hoy hemos querido traer a este blog un personaje digno de recordar (o de olvidar, según se mire). Tiene el mérito de ser uno de los primeros y más descarados "fakes" de la historia del cine. Su nombre real era Wong Kin Lung, pero fue mundialmente conocido como Bruce Le (Sí, sí, habéis leído bien, Bruce LE, con una sola E).

Es sin duda uno de los mayores caraduras del cine de artes marciales. No fue el único pero sí uno de los más descarados en utilizar el fallecimiento del mítico Bruce Lee para labrarse un nombre en lamentable género de las pelis de artes marciales de serie Z. Y es que Bruce Le participó y protagonizó en una treintena de películas con nombres tan sutiles como "Return of Bruce", "Bruce and Shaolin Kung Fu", "My name called Bruce", "Bruce Le's greatest revenge" o, quizá el título de película más lamentable, "Re-enter the Dragon" (en referencia al film "Enter the Dragon" de Bruce Lee). Y es que este impresentable personaje incluyó la palabra "Bruce" en el título de casi 20 de sus películas. Aunque es obvio que todo el mundo sabía que Bruce Lee había muerto y que este tipo era un impostor, el hecho de incluir su nombre en el título en prácticamente todas sus películas parece una táctica tan obscena como chabacana. 

Repito que no fue el único en utilizar el nombre del mítico actor para fines personales, de hecho, participó en  "The Clones of Bruce Lee", uno de los más lamentables films de artes marciales en el que Bruce Le (el fake) participaba junto a otros tipos desvergonzados como Dragon Lee, Bruce Lai o Bruce Thai. Una troupe de personajillos que imitaban / parodiaban al clásico actor de artes marciales, sin llegarle obviamente a la suela del mocasín. En todo caso, aquí queda el recuerdo frikoso por unos Döpplegangers lamentables, protagonistas de películas de serie Z, equivalentes a lo que podrían ser las películas de terror de los años 50.  

Be Water My Friends...

Cowboy Bebop

Series de animación japonesa, las llamadas "anime", hay tantas como estrellas en el cielo, pero una de las mejores que he visto últimamente es una creada en 1998, Cowboy Bebop. tiene todos los ingredientes de una buena serie de ficción: Humor, acción, un romance atormentado y unos cuantos detalles de pequeños detalles maravillosos.

La Banda sonora, compuesta por la gran Yoko Kanno, merece una mención aparte. Con una trepidante sintonía de inicio, "Tank", y una melancólica canción de despedida, "The Real Folk Blues", esta serie completa y compacta cada capítulo de las aventuras de Spike, el protagonista de la serie, y su guñón compañero Jet (además de otros invitados que se irán sumando a la fiesta). 

"The Real Folk Blues" de Yoko Kanno. 

Spike y Jet son dos cazarrecompensas del espacio a quienes las cosas no van tan bien ellos podrían desear, pero casi desde el primer capítulo demuestran tener un encanto especial que les hace entrañables para el espectador de la serie. A diferencia de otras series, el argumento de Cowboy Bebop no se alarga indebidamente con capítulos extra o segundos episodios innecesarios, son únicamente 26 capítulos de los que vale la pena no perderse ninguno. De los que vale la pena esperar al final del capítulo para escuchar una voz en off que nos dice casi siempre "Hasta la vista, Cowboy del espacio".

The Walking Dead

... o cómo equivocarse con un final de temporada. Me explico. Pero antes, querido lector si no has visto el final de la 2ª Temporada de The Walking Dead, te advierto que este post contiene contenido que se puede considerar ¡¡¡¡SPOLIER!!! Es decir, mejor que no sigas leyendo. 

¿Qué consideramos un buen final de temporada? En este caso las opiniones son muy diversas. Igual que los culos, todos tenemos una. A mí personalmente no me ha entusiasmado el final de la 2ª Temporada de The Walking Dead, mi primer análisis es que el último capítulo debería haber sido el 12º, no el 13º. En primer lugar, porque dejas una trama con un final emocionante como pocos. Series como "True Blood" son expertas en ello, dejándote con las ganas para esperar con más ansia la siguiente temporada. Antes que nada, debo decir que The Walking Dead tiene una gran dificultad encima: Es una GRAN serie y de las grandes series se espera más que de las demás. El final del capítulo 6 de la 2ª temporada fue épico, con Shane (y más adelante el resto del grupo) disparando a los zombies del cobertizo de la granza de Hersel, en el que había los familiares de los granjeros, pero cuando ven a la pequeña Sophia salir del granero son incapaces de disparar. Ninguno de ellos es capaz de matar a una niñita-zombie que era uno de los suyos. Rick tiene que salir de nuevo al rescate y acabar con la pequeña. Los guionistas decían sin palabras eso de "Es mucho más fácil matar cuando no conoces a la víctima, ¿no es cierto?". Igualar un final como este es casi imposible en mi opinión, ya que es uno de los momentos más impactantes de la serie. 

Los actores protagonistas de The Walking Dead, haciendo un poco el burro. 

¿Pero porqué debería haber terminado en el capítulo 12? Creo que el 12 termina de forma más redonda. Acaba de morir Shane, uno de los personajes principales de la serie, y se acerca una horda de zombies al granero de forma incesante, dando a entender el caos que finalmente nos muestran en el cap. 13. Gran final. El 13º, por contra dedica la primera parte del capítulo a la destrucción y huida de la granja y la segunda en la reunión y partida del grupo. También importante, aunque poco creíble, por repentina, la transformación de Rick, quien de un líder bondadoso se transforma en un tirano de "aquí se hace lo que yo diga" como podría haber sido Shane. Es decir, se transforma en Shane. Además, vemos una fortificación que pronostica algo que descubriremos en la siguiente temporada, pero que tampoco supone un final de impacto como los que nos suele ofrecer esta serie (ej: la reaparición de Sophia, el asesinato de Otis o muchos otros). Por otro lado, me sorprendió la actitud de Sarah, reprochando a Andrea que no ayude a las otras mujeres a hacer "las tareas de la casa" y que lo que hace lo puede hacer "cualquier hombre". Joder, ni que viviéramos en los años 50. 

En fin, The Walking Dead es una gran serie, me apasiona y me encanta, aunque me esperaba otro final de temporada, sinceramente. Conclusión: El 13º debería haber sido el 1er capítulo de la 3ª temporada, no el último de la segunda. 

6º Programa de La Radiosfera (2ª Temporada)

La película Trainspotting fue sin duda una de las que más me fascinó durante mi adolescencia. Lo tiene todo para ser una peli entretenida. Acción, drogas, violencia, sexo y, sobre todo, buena música. Por esta razón el equipo de La Radiosfera ha decidido que la sección de esta semana sea Fotogramas Musicales, dedicada precisamente a este film, protagonizado por una gran generación de actores, como Ewan McGregor, Robert Carlile, Ewen Bremner o Kevin McKidd. Su banda sonora tampoco tiene desperdicio. Blur, Iggy Pop, Lou Reed, Elástica, Brian Eno, Sleeper, Pulp, Underworld o Primal Scream. 

Para escuchar el programa, sólo hay que clickar en este link y dar al Play en el reproductor (arriba, a la izquierda). ¡Y ya está! Es muy fácil, ¡Y gratis! ¡Ale, a disfrutar!

El increíble hombre de neón

Sé que está feo, pero en ocasiones es pertinente y necesario convertirse en un anuncio de neón. He decidido dedicar este post exclusivamente a los muchos proyectos que tengo entre manos. Para empezar, debo recordar a mis queridos lectores que La Radiosfera ha cambiado su formato de descarga. En lugar de los 3.000 pasos que debían darse en Enterupload, web que tras la caída de Megaupload decidió desaparecer misteriosamente para evitar problemas legales en EE.UU., consuensé con mi equipo que la plataforma más adecuada iba a ser Ivoox.com. En este link y en los que podéis ver en la barra lateral de este mismo blog y en el de La Sonrisa Política, podréis escuchar todos los programas sólo dando al Play en el reproductor que aparece en la parte superior izquierda de la web Ivoox que se carga tras clickar el link. Una manera simple y rápida de escuchar cualquiera de los programas de La Radiosfera.  

Por otro lado, los últimos siete días he tenido el placer de pisar los estudios de Agorasolradio en varias ocasiones. La primera fue el pasado jueves 9, en el que tuve la oportunidad y el honor de presentar de forma excepcional y por una tarde el programa Pan y Circo, presentado por Sofía de Roa y Sara Plaza, en el que hablamos del estado de la Justicia en nuestro país con el catedrático de derecho mercantil Carlos Mena Devesa. Una entrevista muy interesante que fue acompañada en la siguiente hora de un debate sobre el 38 Congreso del PSOE, con la participación de Sonia Sánchez, jefa de política de la Cadena SER, con Alberto Sotillos, delegado del PSOE y participante del Congreso, y con la politóloga Sara Sánchez. Un programa bastante redondo, modestia aparte. Aquí os dejo el audio.  El 10 de febrero pude participar de nuevo en la tertulia de Ágora Pulp, ése gran programa cultural de María Taosa y Fran Arche. 

Os dejo también el audio, en el que aparezco en la tertulia de la segunda hora. Finalmente, tras unas semanas de ausencia, regresé a La Persiana de Gerardo Lagüens y María Taosa en su programa especial sobre Juego y Apuestas. Os dejo también el audio. 

¡Albrícias amigos, se acabaron los anuncios! ¡Disfrutad de los audios!

... y Megaupload reabre el debate

Es ciertamente apasionante el debate sobre los derechos de autor e Internet. Es un debate que, a pesar de llevar más de una década en liza, no ha sido jamás concluido satisfactoriamente. Ayer mismo escuchábamos en La Ventana de la Cadena SER una tertulia plural con buena parte de las posturas enfrentadas. Aquí lo podéis escuchar. Como confesaba Juan Carlos Ortega al final del mismo, hay momentos en los que estás de acuerdo con todos, porque todos tienen parte de razón. El cierre de Megaupload no ha hecho otra cosa que revivir este debate, precisamente porque el cierre de esta web no va a solucionar el problema. El problema radica en que mucha gente no está dispuesta a pagar una entrada de cine o gastarse entre 15 y 20 euros en un DVD, cuando lo pueden ver cómodamente desde el sofá de su casa. Muchos otros sí están dispuestos, como han demostrado Apple, Spotify o algunas alternativas para películas como Filming, con sus aplicaciones de pago por canciones y películas. Por otra parte, existe un amplio catálogo de alternativas a Megaupload, como explican en este artículo del periódico ABC, con lo que el cierre de esta web tampoco soluciona nada. Y un claro ejemplo de ello es Napster, de quien muchos dijeron que con su cierre se acabarían las descargas, y el tiempo les ha quitado todo tipo de razón. Todo ello ha comenzado una guerra online, de la que hablan Santi Camacho y Diego Marañón en Milenio 3 (lo podéis escuchar a partir del minuto 10, aproximadamente). 

Pero el principal problema de la industria audiovisual (así como ocurre tb con la industria de la prensa de papel) es que no se ha sabido o no ha querido darse cuenta de que hay un nuevo mundo ahí fuera. Que su público y sus clientes han cambiado y eso significa que, como dice Jorge Lanata en este artículo, "no sirve de mucho dar respuestas viejas a problemas nuevos". Como comentaban en el debate de La Ventana, la industria audiovisual está esperando que surja una ley maravillosa que censure Internet, que cierre páginas indiscriminadamente y que permita seguir con el negocio de siempre. Más les vale espabilar, porque la primera medida ha sido posponer las leyes SOPA y PIPA, por las protestas de los internautas. Internet, más que una herramienta tecnológica revolucionaria, es una idea. Y a las ideas, como al campo, no se les puede poner barreras. 

La SOPA boba

Antes que nada, disculpas por el título bobo y facilón, pero era casi obligado. Esta semana hemos conocido la decisión del gobierno Obama de paralizar (por el momento) la polémica SOPA, que vendría a ser la Ley Sinde de EE.UU., con la diferencia que los norteamericanos iban a cerrar páginas de todo el mundo y a la práctica significaría el fin de lo que hoy en día conocemos por Internet. La web MegaUpload ha sido la primera víctima, no de la SOPA, sino del FBI. Como explican en el video que adjunto en este post, significaría el cierre de miles de páginas en las que se comparten archivos libremente, lo que a la práctica viene a ser una censura online pura y dura. El país que se vende a sí mismo como los (supuestos) "campeones de la libertad" tendrían la potestad de cerrar casi cualquier página que les disgustara, según está escrita la ley. Un poco como la ley de Maleantes que había en el Franquismo. Lo que no te gusta lo ilegalizas, lo castigas o, en este caso, cierras la página. En el blog de Luciana Binaghi encontraréis más información sobre el tema y en la web SopaStrike.com se hace un seguimiento contínuo a esta web.

Por esta razón hoy han protestado y han cerrado las páginas en Estados Unidos de Google, Wikipedia y miles de empresas relacionadas con los medios online, en sus distintas formas. Si queréis conocer más sobre esta polémica ley, sólo tenéis que ver el video que cuelgo a continuación. 

5º Programa de La Radiosfera (2ª Temporada)

Si de un programa nos podemos sentir orgullosos August Marovan, Jana Moravia y yo es de este, el decimoprimer programa de la Radiosfera, el 5º de la segunda Temporada. En él reunimos a cantantes de la calidad de Adelle con músicos innovadores como The Naked and Famous, hiphopeamos un poco con Estelle y Kanye West, bailamos sensualmente con un funky de Juanes y escuchamos la fantástica versión de Pink del Bohemian Rapsody de los Queen. Y entre todo ello, una nueva sección: "La década prodigiosa", en la que se pueden escuchar los mejores temas de un grupo o un artista a lo largo de una Década. Por razones casi obvias, hemos empezado por la década de los 70 de David Bowie. Abrochaos el cinturón, ajustad bien el casco y a disfrutar! 

http://www.enterupload.com/c75830hv1hpo/La_Radiosfera_-_Programa_021_-_07-01-2012.mp3.html

Para bajaros el programa solo tenéis que clickar en el link. Se abrirá una ventana en vuestro navegador de color azul. Allí debéis clickar en Regular Download, esperar unos segundos y clickar en Generate Download link, y ya os dejará bajaros el programa :) 

Dos series de abogados

Llevo un tiempo ya sin escribir en este blog, pero me apetecía dejar un poco de espacio para respirar al artículo sobre Freddie Mercury, ése gran mito de millones de adolescentes, que con su música ilusionó, animó y mostró un camino a seguir en la vida. Pero hoy quiero hablaros de dos series de abogados como son The Practice (traducida en España como “El Abogado”) y Boston Legal. Ambas son series del afamado productor David E.Kelley, conocido por otras series también como Picket Fences o, sobre todo, AllyMcBeal. Para los amantes de los litigios y de legalismos como la “desacato” o “más allá de toda duda razonable” (esta última, la frase más usada en los juicios de las series), son dos series que pueden resultar mucho más que recomendables. 

Una escena de "The Practice" en la que una abogada 

del bufete interroga a un supuesto asesino. 

La primera ‘The Practice’, relata la historia de un bufete, Donell y Asociados (más tade Donnel, Young, Dole and Frutt), que con pocos meses de existencia se ve obligado a aceptar casos de narcotraficantes y delincuentes de poca monta para subsistir, anhelando convertirse algún día en un bufete reconocido. Es una serie de 8 temporadas, que, a diferencia de Ally McBeal o Boston Legal, está llena de tecnicismos legales, de estrategias en juicios y con una marcada tendencia a destacar los intríngulis de lo que es el mundo legal norteamericano, concretamente situado en la ciudad de Boston. Bobby Donell (interpretado por el frío Dylan McDermott) se caracteriza por ser un personaje competitivo y apasionado en los juicios, capaz de hacer cualquier cosa por ganar o por librar a su representado de la cárcel. Su equipo, cada uno en su estilo, es también un grupo interesante y lleno de matices. Boston Legal es otra cosa. Es un spin off de The Practice y, en sus cinco temporadas, demuestra ser mucho más cercana a Ally McBeal que a su serie madre, pero sin el histrionismo de Ally, ni el toque surrealista. Si encontramos a personajes muy peculiares como el propio protagonista, Alan Shore (interpretado por James Spader), que aparece en la última temporada de The Practice para dar paso a la nueva serie. 

Shore es un personaje ambiguo, con buen corazón e intenciones pero capaz de utilizar las peores tretas para conseguir ganar un juicio. Con Denny Crane (el mítico William Shatner, capitán Kirk de Star Trek) hacen una pareja mítica, siendo Shore el pupilo favorito de Crane. Se complementan muy bien, ya que Denny Crane es una caricatura del típico republicano conservador machista y sexista, mientras que Alan Shore es su contrapartida demócrata, liberal y teóricamente no sexista. Al final de cada capítulo repasan la política americana del momento sin embudos y en muchas ocasiones hablan de la propia serie, rompiendo el esquema clásico del teatro con el público, dirigiéndose al espectador.
 

Alan Shore, en uno de sus largos y famosos alegatos finales. 

El único pero que le encuentro a estas series es su tendencia a ganar. En Ally McBeal llega a ser frustrante que ganen casi el 100% de los juicios. En Boston Legal pierden algunos, pero no son muchos, ciertamente. En The Practice, en las primeras temporadas es menos flagrante, pero a medida que pasan las temporadas, va aumentando el porcentaje de victorias en el juzgado. Todo ello lo hace poco creíble en mi opinión, aunque en una serie de televisión tampoco uno espera credibilidad, sino entretenimiento, y con todas ellas está más que asegurado.  

Freddie Mercury, nunca olvidado

Parece que fue ayer, pero hace 20 años que murió Freddie Mercury. Un icono de los 70 y los 80 y un hombre que, tras su muerte, inspiró también a toda una generación de chicos que en los 90 eramos adolescentes. Un tío con mucho desparpajo, un ser humano difícilmente comparable, valiente, con mucho sentido del humor y un gran tipo. Un personaje que sin duda hubiese valido la pena conocer. Y eso que todavía no he empezado a hablar de su talento como músico.
  

Como cantante no hace falta definirlo. Tenía una gran variedad de registros, un chorro de voz difícilmente comparable, la potencia y contundencia de un cantante heavy para cantar “Tie your mother down” o “Stone Cold Crazy” y, cuando hacía falta, la suavidad para cantar temas como “Love of my life” o “Is this the world we created”. Como compositor, simplemente incomparable, sólo hay que remitirnos a “Bohemian Rapsody” o “Innuendo”. O decenas de temas más. Pero Freddie Mercury no sería lo mismo sin los Queen. La conjunción con Brian May, Roger Taylor y John Deacon fue tal que el grupo como tal desapareció en 1991, a pesar de sus varios e innecesarios regresos. Aunque me gusta quedarme con un tema del disco póstumo de 1995, muy diferente a lo que hasta entonces había resultado ser el “Sonido Queen”, pero para mí, un gran tema que tenía mucho del encanto de Freddie Mercury: You don’t fool me.